王尔德的作者介绍

1、从另一方面来看，王尔德童话也可以被视为作者对当时英国社会和文化现象的讽刺和批评。

2、丑小鸭的作者是丹麦童话作家的安徒生

3、出自《温德密尔夫人的扇子》。

4、出自《温德密尔扶人的扇子》

5、奥斯卡·王尔德（OscarWilde）生于1854年，卒于1900年，为剧作家、诗人、散文家，19世纪与萧伯纳齐名的英国才子。他的戏剧、诗作、小说则留给后人许多惯用语，如：活得快乐，就是最好的报复。

6、通过精心编排的故事情节和富有启示性的结局，王尔德童话提供了对人性和道德价值的深刻反思和探究。

7、王尔德童话是一套含有五个故事的书籍，其中包括《自鸣钟》、《温室里的玫瑰》、《忠实朋友》、《幸福的王子》和《夜莺与玫瑰》。这些故事主要描述了人类的贪婪、虚荣心和有限的视野，同时探讨了爱、友谊和牺牲等主题。

8、年，他到意大利和希腊旅行，进一步接触欧洲的古代文化。后来他迁居伦敦，经常接触当时英国文艺界名流，发表自己对文学的见解和观点，对他后来的文学活动一很大影响。

9、奥斯卡·王尔德（OscarWilde,1850～1900），出生于爱尔兰的都柏林市一个著名的牙科医生家里。他从小时候起，就读书用功，成绩优异，曾在英国牛津大学攻读古希腊的经典著作，并开始了文学创作活动。早在他的童话为世人所知之前，年仅二十四岁，他的诗作就荣获大奖；在他短短的创作生涯中（享年四十六岁），行文演论，无处不是智趣横生。

10、出处说明：

11、《快乐王子》勾勒的城市是维多利亚时期英国社会的缩影，王尔德把在真实社会中发生的种种丑恶现象揉入故事中，对当时冷酷的社会进行了无情的鞭挞和揭露，对于富有同情心的快乐王子与燕子对社会底层人的慈善救济活动和他们最终的失败寄予了深切的同情，同时也通过故事本身暗示了作者的理想社会制度倾向，也从根本上质疑了当时社会的道德原则

12、奥斯卡·王尔德（OscarWilde，1854年10月16日—1900年11月30日），出生于爱尔兰都柏林，19世纪英国（准确来讲是爱尔兰，但是当时由英国统治）最伟大的作家与艺术家之一，以其剧作、诗歌、童话和小说闻名，唯美主义代表人物，19世纪80年代美学运动的主力和90年代颓废派运动的先驱。

13、奥斯卡·王尔德（1854年10月16日—1900年11月30日），出生于爱尔兰都柏林，19世纪英国（准确来讲是爱尔兰，但是当时由英国统治）最伟大的作家与艺术家之一，以其剧作、诗歌、童话和小说闻名，唯美主义代表人物，19世纪80年代美学运动的主力和90年代颓废派运动的先驱。

14、王尔德说：“生活模仿艺术，生活事实上是镜子，而艺术却是现实的。”作家都有艺术家的性格，像画家一样描摹出人物形象，又像雕刻家一样塑造出人间百态。无论是歌德的维特、莎士比亚的哈姆雷特、司汤达的于连、莫泊桑的羊脂球、王尔德的道林·格雷……，还是曹雪芹的贾宝玉、钱钟书的方鸿渐……，这些人物都流淌着作者的血液，都有作者对于社会的洞察，以及对生活的切实感受。

15、这句话是英籍爱尔兰剧作家和诗人奥斯卡·王尔德（1854-1900）所写的《温德密尔夫人的扇子》第三幕中达林顿爵士说的。

16、文学犹如山石间的泉水，我们知道它的起源，却不知它最终的归宿。王尔德有唯美倾向，但并不是“唯美主义”。一个被公认的文学大家，必有思想内涵深度和广度，并伴随其成长而变化，我们不能机械般的各种“主义”把文学及艺术家划分归类。

17、《丑小鸭》是丹麦作家安徒生创作的童话，首次出版于1843年。这本书写了一只天鹅蛋在鸭群中破壳后，因相貌怪异，被鸭群鄙弃，历经千辛万苦、重重磨难之后长成了白天鹅。

18、王尔德没有写过丑小鸭

19、生活模仿艺术，生活事实上是镜子，而艺术却是现实的。真正美的东西才能触动人的心灵。

20、作者介绍：

21、《丑小鸭》说明只要有理想，有追求，并为这目标而努力奋斗，即使身处逆境也不要紧，“是金子总会发光的”。人生中的挫折和痛苦是不可避免的，只能坚强的面对。同时“丑小鸭”也比喻不被关注的小孩子或年轻人，有时也指刚刚出现、不为人注意的事物。

22、王尔德没写过丑小鸭。

23、王尔德的童话：　　《快乐王子》、《夜莺与玫瑰》、《自私的巨人》、《忠实的朋友》、《了不起的火箭》、《少年国王》、《公主的生日》、《渔夫和他的灵魂》、《星孩》等童话故事。　　奥斯卡·王尔德（OscarWilde，1854~1900），19世纪出生在英国（准确来讲是爱尔兰，但是当时由英国统治。）最伟大的作家与艺术家之一，以其剧作、诗歌、童话和小说闻名。唯美主义代表人物，19世纪80年代美学运动的主力和90年代颓废派运动的先驱。　　童话　　尽管王尔德的悲剧童话作品不论故事背后暗藏的是同性还是异性的情愫，他所用的语言词藻对情爱的修饰近乎一种浮华的美，但这种美对于世俗之爱的爱情最终的幻灭与消逝无济于事，能够达成完满的唯有博爱的基督和至上的艺术。正如王尔德自己所言“艺术的目的不是简单的真实，而是复杂的美。”他以的独特的叙事方式展示唯美主义风格的悲剧故事，打造了一种难以言喻的美。　　比起希腊悲剧大气磅礴的因果宿命，莎士比亚戏剧人文主义者孤独的痛苦，海明威笔下永不言败的悲剧英雄精神，他记叙的是生命里的美丽与哀愁—平凡生活里的爱，精神世界中的美，以及这两者的毁灭给人的心灵带来的巨大痛苦，突出了基督神性的救赎与归宿。王尔德不再重复王子与公主幸福地生活一百年的陈词滥调，也不表达善有善报恶有恶报的美好愿望，只用一种淡然超脱的口吻来讲述悲剧，借助人物交错的视角与眼光让读者听见打鱼人长长的叹息，夜莺最后命若游丝的歌声，小矮人哀哀的哭泣和他的心破裂的声音。作为隐含作者的他始终对故事人物沉默不语，让基督感召中的死亡成为人物告别悲剧命运最好的完结仪式。他以不完美的童话反复叩问生活中处处存在的矛盾与悖论、影射现实社会的困顿与复杂，以曲折的方式展现他对艺术、爱情及人生完美而纯粹的追求，亦用自己的作品预言了他独特的人生路线：生前走在享乐主义与感官主义的边缘，摇摆于物质与精神之间，对爱情既渴望又绝望，临终前于孤寂中皈依了天主教，投入基督的怀抱，和他笔下的悲剧人物一般，得到他真正的心灵安宁。